Com obras produzidas a quatro mãos pelos artistas Márcia Holanda e Joésio Silveira, a mostra tem curadoria de Mariana Bahia, idealizadora do Instituto Vozes do Mundo. O projeto parte de uma questão central: o que acontece quando dois artistas dividem não apenas o espaço expositivo, mas também as decisões, os gestos e a autoria de uma mesma obra?

Em vez de apresentar trabalhos individuais lado a lado, a exposição reúne pinturas construídas sobre uma mesma superfície, nas quais cores, dimensões, técnicas, pesquisas e pinceladas se articulam a partir de escolhas conjuntas. Cada obra resulta de um processo de negociação, interferência e escuta, no qual a contribuição de um artista modifica a atuação do outro.

A experiência tem origem em uma relação de amizade construída ao longo de cerca de cinco décadas. Mais recentemente, o compartilhamento do ateliê aproximou também as práticas artísticas dos dois. A convivência cotidiana, marcada pela troca de referências, opiniões e experiências, deu origem à proposta de levar essa cumplicidade para o interior das próprias pinturas.

O exercício, no entanto, exigiu o enfrentamento de uma questão recorrente na produção artística: a relação entre identidade e autoria. Ao compartilhar a superfície pictórica, os artistas precisaram negociar escolhas e rever decisões individuais em favor de uma construção comum. O processo envolveu desde a pesquisa inicial e a definição das cores e dimensões até a execução da última pincelada.

Pintar em parceria não foi uma experiência fácil. Exigiu de nós maturidade e disposição de abrir mão do eu pelo nós. A conciliação e o consenso começaram na pesquisa, na escolha das cores, do tamanho da obra e seguiram até a última pincelada”, conta Márcia Holanda.

Pintar a quatro mãos significou, assim, colocar em xeque uma das ideias mais arraigadas da produção artística: a obra como território individual. A experiência exigiu que os artistas conciliassem perspectivas e onstruíssem, por meio do diálogo, uma linguagem comum.

Serviço
Período de visitação: 8 de outubro a 28 de novembro de 2026
Horário: de terça-feira a sábado, das 12h às 19h
Local: Centro Cultural Correios Rio de Janeiro
Endereço: Rua Visconde de Itaboraí, 20, Centro
Entrada: gratuita

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O Instituto terá programação cultural, exposição com fotografias e itens do acervo de Paulo Gustavo e oficinas gratuitas de cinema e teatro voltadas a crianças e jovens em situação de vulnerabilidade. Entre seus projetos, também está o acolhimento de famílias homoafetivas, ampliando para além dos palcos e das telas valores que fizeram parte da trajetória e da vida do artista.

Presidente do Instituto, Thales Bretas, viúvo de Paulo Gustavo, conta que a iniciativa começou a tomar forma a partir da exposição dedicada à vida do ator realizada em 2025 e da resposta do público ao projeto.

“A ideia começou com a exposição sobre a vida do Paulo que fizemos em 2025. Recebi muitas mensagens positivas e, a partir daí, senti uma responsabilidade social que cresceu com o tempo. Assim como na vida do Paulo, a arte pode ser um caminho de aceitação, identidade e liberdade para outras pessoas. É importante que se tenha o acolhimento para quem precisa deste espaço para se expressar”, comenta.

E é justamente em uma data carregada de significado que esse legado começa a ocupar novos espaços. A partir de 31 de outubro, o Instituto inicia sua primeira ocupação na Casa de Cultura Laura Alvim, em Ipanema. A programação se estende ao longo de novembro com o “Mês Paulo Gustavo”, reunindo exposição de fotografias, figurinos e objetos pessoais do ator, sessões de cinema, oficinas de teatro e pintura, atividades circenses e a apresentação de “Matilde”, produção idealizada por Paulo Gustavo e protagonizada por Malu Valle e Gil Coelho. Estudantes de instituições públicas também participarão de visitas guiadas exclusivas.

Mais do que revisitar sua trajetória, a proposta é fazer com que aquilo que o ator construiu continue em movimento. A partir da arte e da cultura, o Instituto pretende abrir portas para novas histórias, novos artistas e pessoas que talvez encontrem nesses espaços a mesma possibilidade de expressão que acompanhou Paulo Gustavo ao longo de sua vida.

“O Instituto tem o objetivo de fomentar a cultura e as artes de forma democrática, especialmente no teatro e no cinema, e criar caminhos para que a história do Paulo continue inspirando novas gerações”, finaliza Thales.

O Mês Paulo Gustavo é uma iniciativa do Instituto Paulo Gustavo (@institutopaulogustavo) patrocinada pela Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro e Secretaria Municipal de Cultura, com o apoio da Casa de Cultura Laura Alvim, FUNARJ, Governo do Estado do Rio de Janeiro e Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa. O projeto também conta com patrocínio da Bradesco Seguros e da Prio, através da Lei Federal de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet. Realização: Ministério da Cultura.

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É a partir dessa ideia que a Galeria de Arte Solar apresenta a Pinacoteca Solar, exposição coletiva que reúne pinturas de Dani Lacerda, Julia Debasse, Lucas Ururahy, Renata Leoa e Taty Arruda em torno do conceito de paisagem. A mostra abre em 29 de outubro e fica em cartaz até 11 de dezembro, com entrada gratuita, na Galeria de Arte Solar, localizada no Pavão-Pavãozinho e Cantagalo, comunidade na Zona Sul do Rio de Janeiro.

Criada pelo Solar Meninos de Luz — complexo educacional sem fins lucrativos que atende a 411 crianças e adolescentes, do berçário ao Ensino Médio —, a galeria tem entre seus desafios aproximar estudantes e moradores da experiência da arte contemporânea. “Nessa exposição, a ideia de paisagem deixa de ser apenas uma representação geográfica para se constituir como espaço de afeto, de vozes e de lutas. Dani Lacerda, Julia Debasse, Lucas Ururahy, Renata Leoa e Taty Arruda apresentam pesquisas sobre a paisagem em diferentes linguagens e suportes pictóricos, mostrando o ambiente não apenas como meio, mas como território vivo de aprendizado e pertencimento”, destaca Adriana Nakamuta.

A mostra Pinacoteca Solar reúne cerca de 20 obras que investigam paisagens naturais e culturais, reais ou simbólicas. Em suportes e poéticas diversas, Dani Lacerda evoca o Rio sobre plástico-bolha; Julia Debasse transforma figuras animais em uma galáxia pictórica; Lucas Ururahy conecta memória familiar e ecologia territorial; Renata Leoa dá visibilidade à Zona Oeste, historicamente sub-representada na pintura fluminense; e Taty Arruda expõe composições da série Natureza Morta, que denunciam a degradação ambiental provocada pelo descarte humano.

Nova curadoria fortalece atuação da galeria

Essa é a terceira exposição realizada em 12 meses sob a nova curadoria de Adriana Nakamuta, ex-integrante da comissão curatorial do Parque Lage. À frente da programação, Adriana já realizou exposições individuais de Marcos Cardoso, Heberth Sobral, Sabrina Corrêa e Fernanda Botelho, do Estúdio Safe Art, e Brenda Guimarães. Ao longo de seus 19 anos, a Galeria de Arte Solar também recebeu artistas como Anna Bella Geiger, Antônio Bokel, Barrão, Lia do Rio, Toz, entre outros. “Todo artista que expõe na galeria é convidado a realizar uma oficina com os alunos. Além de estimular o pensamento crítico, a arte é uma poderosa ferramenta de inclusão e transformação social”, explica Isabela Maltarolli, diretora pedagógica do Solar Meninos de Luz.

A exposição também dialoga com o programa Do Morro ao Mar: Justiça Ambiental em Ação, projeto pedagógico e ambiental que rendeu ao Solar Meninos de Luz o selo Escola Azul e orientará as ações educativas e ambientais da instituição nos próximos dois anos. Sem fins lucrativos, a Galeria de Arte Solar é a única no Rio de Janeiro com programação curatorial contínua instalada dentro de uma comunidade. O espaço conta com patrocínio do Belmond Copacabana Palace, do Instituto Yduqs e da Lorinvest, por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura (ISS-RJ).

SERVIÇO
30 de outubro até 11 de dezembro de 2026
Visitação: Segundas, terças e quintas-feiras, das 9h às 18h; quartas e sextas, das 14h às 18h
Local: Galeria de Arte Solar
Endereço: Rua Saint Roman, 149 – Pavão-Pavãozinho – Copacabana – Rio de Janeiro
Entrada franca
www.solarmeninosdeluz.org.br 

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O Shopping Metropolitano Barra vai se transformar em um cenário de encanto e fantasia para celebrar a chegada do Natal. No dia 8 de novembro, a partir das 15h, o empreendimento dá início à programação natalina com o tema “Bosque do Natal”, convidando as famílias a entrarem no clima da época mais mágica do ano. O ponto alto da celebração será a chegada do Papai Noel, às 17h, na Praça de Alimentação, no 2º piso, em uma tarde de música, personagens e surpresas.

A programação começa com a Parada Natalina da Animasom, que percorrerá os corredores do shopping às 15h e às 16h, levando personagens temáticos para interagir com o público e espalhar o espírito natalino pelo mall. Às 16h, a Praça de Alimentação recebe uma programação especial no palco, com DJ tocando músicas temáticas e um mestre de cerimônias que vai animar o público e preparar o ambiente para o momento mais aguardado da tarde.

Às 17h, todas as atenções se voltam para a chegada do Papai Noel ao palco, celebrada com uma chuva de prata para marcar oficialmente a abertura da temporada de Natal no Shopping Metropolitano Barra.

“O Natal é um momento especial para reunir as famílias e criar memórias afetivas. Com o tema ‘Bosque do Natal’, queremos proporcionar uma experiência acolhedora e encantadora, convidando crianças e adultos a mergulharem na magia dessa época. A chegada do Papai Noel é o ponto de partida para uma temporada de muita alegria e momentos especiais no shopping”, afirma Aline Piubel, gerente de Marketing do Shopping Metropolitano Barra.

Com entrada gratuita, o evento é uma oportunidade para reunir a família, aproveitar a programação especial e dar as boas-vindas ao Natal em um ambiente de alegria e encantamento.

SERVIÇO Tema: Bosque do Natal
Data: 8 de novembro (domingo)
Programação:

• 15h: Parada Natalina da Animasom pelo mall.
• 16h: Parada Natalina da Animasom pelo mall e programação no palco da Praça de Alimentação, com DJ e mestre de cerimônias.
• 17h: Chegada do Papai Noel | Local: Praça de Alimentação – 2º piso

Entrada: Gratuita

Fotos gratuitas com Papai Noel

Período: 08/11 (após a chegada) a 24/12

Horário: 12h às 20h Local: 2º piso – Próximo ao Cinemark

A partir de 8 de novembro, mesmo mês em que completa cinco anos de inauguração, o ParkJacarepaguá apresenta seu Natal 2026. Com o tema “Doce Natal”, o empreendimento traz um espetáculo exclusivo na pista de patinação, no piso L1, que contará com a participação de patinadores profissionais, personagens e artistas caracterizados. Após o show ‘O que faz o Natal ser doce?’, que tem entrada gratuita e duração aproximada de 30min, um cortejo especial com Papai Noel e banda percorre os corredores do shopping.

A partir desta data, e até 06 de janeiro, o público encontra uma decoração que transporta os visitantes para o universo lúdico e encantador dos doces, criando uma atmosfera única e repleta de experiências para toda a família. Na portaria principal, uma árvore de 9 metros recheada de pirulitos, chocolates e outras guloseimas, com uma passagem instagramável de túnel, dá as boas-vindas ao público juntamente com um Papai Noel mecanizado, enquanto a praça no piso L2, conta com um jogo da velha gigante, área para fotos e um escorregador.

Já o Bom Velhinho, que fica no piso L2, atenderá durante toda a temporada, em horários variados, até o dia 24 de dezembro. No espaço, além de um trono pet, os pequenos podem deixar uma cartinha na caixa de correios.

Ao longo de todo empreendimento, elementos aéreos com doces, laços, guirlandas e bengalas enfeitam os corredores, assim como ginger inflável de 3,5 metros de altura, 13 árvores de Natal, carrinhos com doces e cogumelos e cupcakes. Na área externa, próximo ao Parque da Magia, um ambiente instagramável com estruturas natalinas iluminadas toma conta de todo o espaço. A instalação ficará montada até 6 de janeiro de 2027 e haverá acendimento diário às 18h.

Idealizado pela bailarina, coreógrafa e diretora de movimento Semadha Rodrigues, que também assina a direção junto com a assistente Lia Canineu, o show na pista de patinação do ParkJacarepaguá promete encantar o público. Com cerca de 20 pessoas envolvidas em todo o projeto, dentre elas seis patinadores profissionais e quatro atores, além de figurinistas, consultores e equipes de som e imagem, a apresentação reúne música, teatro e performance durante 30 minutos.

A equipe de patinação reúne grandes nomes da modalidade: Rafael Braga, tricampeão brasileiro e bicampeão sul-americano; Luiza Ventura, campeã sul-americana e bicampeã brasileira; Caio Souza, bicampeão sul-americano e brasileiro; Jaqueline Pastusiak, bicampeã sul-americana e tricampeã brasileira; Beatriz Dolbeth, tricampeã carioca e bicampeã sul-americana; e Simone Pastusiak, heptacampeã brasileira e tricampeã sul-americana.

A apresentação é gratuita e aberta ao público. 

Serviço: -De: 8 de novembro a 6 de janeiro de 2027
– Acendimento do espaço instagramável externo: todos os dias, às 18h, até 6 de janeiro
– Horário do Papai Noel até 24 de dezembro: segunda a sexta, das 14h às 22h (intervalo: 17h às 18h); sábados, das 10h às 22h (intervalo: 12h às 13 e 17h às 18h); e aos domingos, das 13h às 21h (intervalo: 17h às 18h)
– Promoção de Natal: 08 de novembro a 24 de dezembro para sorteio de carro e 18 de novembro a 24 de dezembro para troca de panetone
– Doação de alimentos: de 08 de novembro a 24 de dezembro, durante o horário de funcionamento do shopping
– Brinde panetone Bacio di Latte: a partir de 18 de novembro e enquanto durarem os estoques

Piões, ioiôs, dominós e jogos que fazem parte da infância de diferentes gerações inspiram o Natal de Memórias, decoração que o Shopping Nova América inaugura no dia 31 de outubro, com a chegada do Papai Noel. A proposta é reunir crianças e adultos em torno de brincadeiras que despertam lembranças e criam oportunidades para compartilhar momentos em família. A abertura terá paradas natalinas a partir das 16h e a chegada do Bom Velhinho, acompanhada de personagens e queima de fogos, por volta de18h. 

Na Praça de Eventos do primeiro piso, próxima ao Acesso A, uma árvore de oito metros de altura será o destaque da decoração. Ao redor dela, brinquedos clássicos vão compor o cenário, com piões, blocos de empilhar, cubos mágicos, dominós, jogo da velha e aviõezinhos. 

As brincadeiras também serão parte das atrações interativas, todas gratuitas. O público poderá experimentar um piano cujas teclas são acionadas pelos passos dos visitantes, um jogo de memorização de cores, um pião interativo e um jogo da velha gigante. Uma casa de boneca, uma caixa de presente com dois escorregadores e um foguete cenográfico, onde as crianças poderão tirar fotos, completam as opções de diversão. 

Outra atração, disponível a partir de 3 de novembro, será o Kabum, uma torre de seis metros de altura que sobe e desce e comporta até cinco pessoas por vez. O brinquedo terá ingressos a R$ 10 de segunda a quinta-feira e R$ 15 de sexta-feira a sábado. Clientes cadastrados no programa de benefícios aMais terão valores especiais de R$ 5 e R$ 10, respectivamente. 

A programação de abertura terá início às 16h, com paradas natalinas pelos corredores do shopping, que também acontecerão às 17h. Já a chegada do Papai Noel está marcada para começar às 18h, na área externa do Acesso A. Ele virá em um carro conversível, acompanhado por personagens natalinos e pelo Tijolinho, mascote do shopping. O cortejo sairá do estacionamento próximo ao Hotel Ibis e seguirá até o trono do Bom Velhinho. Durante a celebração, também haverá queima de fogos no alto de uma das torres corporativas do empreendimento. 

“A abertura do Natal coincide com mais um aniversário do Nova América e nos permite celebrar nossa história ao lado das famílias que fazem parte dela. Ao resgatar brincadeiras que aproximam gerações e despertam lembranças, queremos promover encontros e criar memórias com o público”, afirma Alisson Mori, gerente de Marketing e Vendas do Shopping Nova América. 

De 31 de outubro a 24 de dezembro, o Papai Noel receberá os visitantes na decoração natalina. As famílias poderão tirar fotos gratuitamente com celular ou câmera própria. Também haverá um trono pet para registros com cães e gatos, além de um espaço onde as crianças poderão deixar cartinhas e entregar chupetas ao Bom Velhinho. 

O atendimento será de segunda a sexta-feira, das 14h às 22h, com uma hora de intervalo. Aos sábados, o horário será das 10h às 22h, com dois intervalos de 45 minutos. Aos domingos, o atendimento acontecerá das 13h às 21h, com uma hora de intervalo. 

Para quem desejar levar uma recordação, haverá serviço de fotografias impressas, digitais e presentes personalizados. Entre as opções, estão pacotes de fotos impressas a partir de R$ 50, de fotografias a partir de R$ 60 e um kit que reúne globo de neve personalizado, duas fotos 10×15 cm, duas polaroids e acesso às imagens digitais por QR Code, por R$ 130. 

Durante a temporada, o shopping receberá alimentos não perecíveis para a campanha Natal Sem Fome, da ONG Ação da Cidadania, apoiada anualmente pelos shoppings da Ancar.

Serviço | Natal de Memórias no Shopping Nova América

Inauguração: 31 de outubro  

Programação de abertura:

16h e 17h: paradas natalinas pelos corredores do shopping. 

18h: chegada do Papai Noel, cortejo de personagens natalinos, participação do mascote Tijolinho e queima de fogos. 

Local para acompanhar a chegada e os fogos: área externa do Acesso A, próximo ao estacionamento do Hotel Ibis. 

Decoração: Praça de Eventos do primeiro piso, próxima ao Acesso A. 

Atrações gratuitas: piano de chão, casa de boneca, caixa de presente com escorregadores, pião, jogo da velha, Gênius e espaços para fotos. 

Kabum (atração paga):

A partir de 03 de novembro
Segunda a quinta-feira: R$ 10. 

Sexta-feira a sábado: R$ 15. 

Clientes aMais, de segunda a quinta-feira: R$ 5. 

Clientes aMais, de sexta-feira a sábado: R$ 10. 

Fotos com o Papai Noel

Período: de 31 de outubro a 24 de dezembro. 

Horários: segunda a sexta-feira, das 14h às 22h, com uma hora de intervalo; sábados, das 10h às 22h, com dois intervalos de 45 minutos; domingos, das 13h às 21h, com uma hora de intervalo. 

Local: Praça de Eventos do primeiro piso, próxima ao Acesso A. 

Fotos com celular ou câmera própria: gratuitas. 

Serviços fotográficos opcionais: produtos e pacotes a partir de R$ 35, conforme tabela da empresa Photopark. 

Endereço: Av. Pastor Martin Luther King Jr., 126, Del Castilho, Rio de Janeiro – RJ. 

No dia 1º de novembro, o Papai Noel chega ao Botafogo Praia Shopping para inaugurar a temporada natalina na Zona Sul do Rio. A partir das 14h, o empreendimento promove uma programação especial para receber o Bom Velhinho, apresentar a decoração deste ano e encantar toda a família. Com um cortejo musical que conduzirá o público pelos corredores do shopping, as atividades se concentram no 2º piso.

Será a primeira oportunidade do público de conhecer os encantos do Bosque Mágico, conceito trabalhado na decoração do Natal 2026. Inspirado na atmosfera lúdica dos bosques e em seus elementos naturais, o cenário promete transportar os visitantes para um universo de fantasia, com espaços pensados para reunir, celebrar e registrar momentos especiais.

A partir das 14h, os clientes poderão aproveitar uma programação especial, com oficinas infantis e a presença de Foguinho, mascote do Botafogo Praia Shopping. Ao longo da tarde, paradas natalinas pelos andares do shopping, uma ação de fotos e distribuição de balões e doces completam as atrações, criando um ambiente de diversão para toda a família.

Às 18h, o Papai Noel chega à entrada principal do empreendimento, em uma encenação que promete envolver crianças e adultos no clima mais mágico do ano. Após a recepção, o público poderá acompanhá-lo em um cortejo especial até a Praça de Eventos, no 2º piso, onde estarão concentrados o cenário do Bosque Mágico e o trono do anfitrião da celebração.

“O Natal é uma das épocas mais especiais do ano, marcada pelos encontros, pela troca de carinho e pela criação de memórias em família. Estamos preparando cada detalhe para que essa atmosfera esteja presente no shopping desde a chegada do Papai Noel até o fim do ano. Afinal, esse também é um período estratégico para o varejo, que ganha força com a busca por presentes e pelas experiências compartilhadas”, afirma Isabella Colonna, gerente de Marketing do Botafogo Praia Shopping.

Serviço: Chegada do Papai Noel no Botafogo Praia Shopping
Data: 01/11 (domingo)
Horário: a partir das 14h
Local: Praça de Eventos, no 2º piso
Endereço: Praia de Botafogo, 400 Evento gratuito

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A coleção parte de quatro obras emblemáticas da artista e explora diferentes maneiras de incorporá-las ao desenho da garrafa. As composições vão da aplicação em grande formato na parte frontal à arte distribuída em 360°, preservando as particularidades visuais de cada obra. A assinatura de Tarsila é gravada a laser na parte posterior, e, certamente, acrescenta um detalhe autoral a cada peça.

As peças foram desenvolvidas originalmente para a exposição imersiva “O Brasil de Tarsila”, em São Paulo. Agora, após o sucesso de vendas durante a mostra, a PACCO amplia a distribuição e leva a linha para consumidores de todo o país, em edição limitada.

A collab PACCO e Tarsila do Amaral percorre diferentes momentos da trajetória da artista, das formas marcantes de Abaporu, uma das imagens mais conhecidas da arte brasileira, ao cenário quase surreal de A Lua, com suas cores intensas e atmosfera misteriosa. As duas obras ocupam toda a superfície da garrafa, em aplicações de 360°. Já Autorretrato destaca a imagem da própria artista em uma composição frontal, enquanto Manacá traz a natureza brasileira para a coleção, com formas delicadas e cores que traduzem o olhar particular de Tarsila sobre a flora nacional.

Para transportar esse universo artístico às garrafas, a PACCO utiliza impressão UV, tecnologia que reproduz as cores e os detalhes das pinturas com alta durabilidade, sem desbotar ou descascar. O resultado são quatro versões da VYTA que levam algumas das imagens mais reconhecidas da arte brasileira para o dia a dia.

Além da proposta artística, a coleção mantém as características que fazem da VYTA um dos produtos mais reconhecidos da PACCO. Com capacidade de 650 ml, a garrafa conta com parede dupla e isolamento a vácuo, que conserva bebidas geladas por até 24 horas e quentes por até 12 horas.

Sua estrutura externa utiliza aço inoxidável 18/8, enquanto a parte interna é feita de aço inoxidável 18/10, de grau cirúrgico. A combinação de materiais e tecnologia térmica integra a funcionalidade do produto à proposta visual da edição limitada. O lançamento da coleção está previsto para 29 de outubro.

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Fundado em 1951 pela dramaturga Maria Clara Machado, no Jardim Botânico, o teatro antecipa as comemorações para o dia 27 de outubro, a partir das 19h, com a inauguração de uma estátua em tamanho real de sua fundadora, na praça em frente à instituição, e um coquetel reunindo os alunos. Estarão presentes alguns artistas que começaram sua carreira no espaço do Jardim Botânico, como Angela Vieira, Malu Mader, Claudia Abreu, Louise Cardoso, Rafael Vitti, André Mattos, Fernando Caruso, Fábio Porchat, Daniel Filho e Zezé Motta, entre outros.

A escultura foi criada pelo artista plástico Edgar Duvivier, responsável também pela estátua de Marielle Franco. Para ajudar a financiar a homenagem, foram produzidas 50 réplicas em miniatura, numeradas e acompanhadas de certificado de autenticidade, que começaram a ser vendidas no início do ano.

“É uma forma de eternizar a presença de Maria Clara na porta do Tablado e celebrar o legado que ela deixou para a cultura brasileira”, explica Cacá Mourthé, diretora-geral do teatro e sobrinha da dramaturga.

Além disso, a programação comemorativa inclui ainda a montagem de “A Bruxinha que Era Boa”, um dos clássicos de Maria Clara Machado, que estreou no início de agosto e tem sessões aos sábados e domingos, às 17h. Com direção de Cacá Mourthé, o espetáculo reúne uma nova geração de talentos formados pela instituição. No elenco estão Luísa Kosovski, Samuel Valadares, Helena Alpino, Grila Grimaldi, Maria Repeto, Bruna Zordan, Rodrigo Soares e Bia Linhales, que no ano passado interpretou Pluft, o Fantasminha.

Ao longo de sua trajetória, O Tablado revelou e formou gerações de artistas que se destacaram no teatro, na televisão e no cinema, entre eles Marieta Severo, Fernanda Torres, Camila Pitanga, Drica Moraes, Débora Lamm, Maria Clara Gueiros, Gregorio Duvivier e os irmãos Enrique e Chico Diaz.

Criado como um grupo de teatro amador, O Tablado ganhou projeção nacional com as peças infantis de Maria Clara Machado, especialmente “Pluft, o Fantasminha”, de 1955. Em 1964, a dramaturga implantou os cursos de improvisação, que transformaram o espaço em uma das principais escolas de formação teatral do Brasil.

Mais do que uma escola de atores, O Tablado tornou-se um patrimônio cultural e afetivo do Jardim Botânico, mantendo viva a filosofia de sua fundadora, baseada na criatividade, na liberdade de expressão e no trabalho coletivo.

SERVIÇO Inauguração da estátua de Maria Clara Machado
Data: 27 de outubro de 2026 (terça-feira)
Horário: 19h
Local: Praça em frente ao Tablado
Endereço: Rua Lineu de Paula Machado, 795 – Jardim Botânico

Espetáculo “A Bruxinha que Era Boa”
Texto: Maria Clara Machado
Direção: Cacá Mourthé
Sessões: sábados e domingos, às 17h
Local: O Tablado – Rua Lineu de Paula Machado, 795 – Jardim Botânico
Informações: @otablado

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Organizada pelo Acervo do Santuário Cristo Redentor, com curadoria do Padre Omar e parceria da Mude e da Paineiras Corcovado, a mostra Cristo Redentor – Rumo aos 100 Anos antecipa parte do acervo previsto para o futuro Museu do Cristo Redentor. O conjunto apresenta diferentes momentos da trajetória do monumento, desde sua construção até sua presença na memória cultural do Rio de Janeiro. Entre os artistas com trabalhos expostos estão Marco Velasquez, Rafael Ferraraccio, Romero Britto e Alexandre Pinhel.

Outro destaque é a série O Corcovado, o Redentor e uma Oração, da fotojornalista Claudia Martini, desenvolvida ao longo de 22 anos a partir de imagens registradas da janela de seu apartamento. As fotografias retratam diferentes paisagens do Corcovado e do Cristo Redentor, tendo a oração do Pai-Nosso como fio condutor. A mostra também inclui um vídeo especial de Fernanda Montenegro sobre o monumento.

Já a exposição permanente Floresta Protetora apresenta a história da recuperação da Floresta da Tijuca por meio de maquetes, projeções interativas, recursos audiovisuais e simulações de ecossistemas. O percurso aborda a relação entre a floresta, a biodiversidade e a preservação dos recursos naturais, com informações sobre a história ambiental de uma das principais áreas verdes do Rio de Janeiro.

O Centro de Visitantes também conta com a Loja Paineiras, que oferece produtos e lembranças aos visitantes. O espaço integra o roteiro das Vans Oficiais Paineiras Corcovado, cujo pacote inclui transporte de ida e volta a partir do ponto de embarque escolhido e ingresso para o Cristo Redentor. O serviço conta com saídas no Centro, em Copacabana, no Largo do Machado e no próprio Centro de Visitantes Paineiras.

Serviço

Centro de Visitantes Paineiras

Endereço: Estrada das Paineiras, s/n, Rio de Janeiro (RJ).

Funcionamento no domingo de eleição, dia 25: normal.

Pontos de compra de ingressos e embarque das Vans Oficiais

Centro de Visitantes Paineiras

• Horário: das 7h às 18h

Largo do Machado

• Endereço: Praça do Largo do Machado, em frente à Igreja Matriz de Nossa Senhora da Glória
• Acesso: cerca de dois minutos a pé da estação de metrô Largo do Machado
• Linhas de ônibus próximas: 104 (TRO4), 497, 583 e 775D
• Horário: das 8h às 16h

Copacabana

• Endereço: Praça do Lido, Avenida Atlântica, entre as ruas Belfort Roxo e Ronald de Carvalho
• Acesso: cerca de dez minutos a pé da estação de metrô Cardeal Arcoverde
• Linhas de ônibus próximas: 104 (TRO4), 432, 457, 472, 473 e 483
• Horário: das 7h às 16h

Centro

• Endereço: Catedral Metropolitana de São Sebastião do Rio de Janeiro, Avenida República do Chile, 245
• Acesso: cerca de cinco minutos a pé da estação de metrô Carioca
• Linhas de ônibus próximas: 239, 247, 384, 321, 329, 110 e 545
• Horário: das 7h às 16h

Ingressos e informações: www.paineirascorcovado.com.br.

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“O Via Parque Shopping vem ampliando sua agenda de entretenimento com atrações de grande sucesso, como Chaves – A Exposição e Titanic Experience. Agora, a Xperience Land traz uma proposta em que o público deixa de ser apenas espectador e passa a interagir com os cenários, explorando luzes, tecnologia, efeitos visuais e diferentes perspectivas. A novidade reforça nosso compromisso de oferecer opções de lazer para toda a família e consolida o shopping center como um dos principais destinos de entretenimento da Barra da Tijuca”, convida Daniel Portela, gerente de Marketing do empreendimento administrado pela Alqia.

O circuito reúne ambientes que exploram a percepção e estimulam a participação do visitante. Espelhos multiplicam imagens, pontos de luz criam profundidade, perspectivas alteram a sensação de tamanho e diferentes cenários parecem desafiar as regras do espaço.

Entre as instalações da atração no Via Parque Shopping, estão uma sala cercada por milhares de pontos de luz, flores gigantes que alteram a escala do ambiente, uma piscina de bolinhas neon e um túnel em 3D. O circuito também apresenta cenários interativos como spray digital, piano tátil e uma mansão assombrada, que acrescenta uma dose de suspense ao passeio.

A proposta é colocar o visitante no centro da experiência. Em vez de apenas observar, é possível caminhar pelas instalações, interagir com diferentes elementos, experimentar novas perspectivas e explorar cada ambiente no próprio ritmo. A atração atende crianças, jovens e adultos e reúne momentos de brincadeira, contemplação e descoberta.

Ao longo do circuito, os cenários criam diferentes atmosferas e transportam o público para universos que remetem à arte, à fantasia e à tecnologia. Em alguns momentos, a percepção é desafiada por ilusões de ótica; em outros, os recursos de iluminação, cenografia e som transformam a ambientação. A combinação dos elementos estimula curiosidade, surpresa e diversão.

A Xperience Land funciona no 2º piso do Via Parque Shopping de terça a sexta-feira, das 12h às 21h30, aos sábados, das 10h às 21h30, e aos domingos e feriados, das 12h às 19h30. Os ingressos estão disponíveis no site  https://www.eventim.com.br/artist/xperience-land/  e na bilheteria localizada no 2º piso, próximo à loja Renner, a partir de R$ 55.

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O nome parte de uma provocação. “Reflexos” fala do que se enxerga diante do espelho, mas também dos efeitos que as escolhas individuais e coletivas provocam no outro, na cidade e no futuro do planeta. Em vez de concentrar a responsabilidade ambiental em quem está na ponta da cadeia, como os profissionais que trabalham diariamente com a coleta e a reciclagem, a exposição convida o visitante a perceber o papel de cada indivíduo nesse processo. A proposta vem de uma ideia simples: pequenas mudanças de comportamento, quando multiplicadas, podem produzir grandes transformações coletivas. 

“A gente toca em questões muito delicadas com o nosso trabalho. Falamos em cuidados com o meio ambiente, geramos visibilidade para os profissionais que trabalham na coleta seletiva, falamos de resíduos e, principalmente, mostramos, na prática, que juntos podemos ser mais fortes. O trabalho coletivo e cooperativo proporciona resultados impactantes na sociedade. Nosso objetivo é encantar o olhar com o nosso trabalho e promover conexões com pessoas e empresas dispostas a cuidarem do meio ambiente”, conta Lula Duffrayer.

Organizada a partir de três elementos essenciais, ar, água e solo, a exposição constrói uma narrativa que apresenta os impactos provocados pela relação da sociedade com o meio ambiente e aponta possibilidades de transformação. Obras e experiências conduzem o visitante por questões relacionadas ao consumo, ao descarte e à preservação ambiental, aproximando essas discussões de situações e escolhas presentes no cotidiano.

“A Light quer trazer para o centro do debate a importância da sustentabilidade, do uso consciente dos recursos e da construção de hábitos mais responsáveis. A iniciativa busca, especialmente entre o público estudantil, estimular a reflexão sobre como nossas escolhas no dia a dia impactam o meio ambiente e o futuro do planeta”, explica Rodrigo Brulher, coordenador de Eficiência Energética da Light.

Embalagens e objetos plásticos descartados são recolhidos, selecionados, higienizados e ressignificados para dar vida às obras. O processo envolve cooperativas e profissionais da coleta seletiva, chamados pelos artistas de “enfermeiros do planeta”, e contribui para a geração de renda e a valorização de quem atua na linha de frente da reciclagem.

“A forma que encontramos de valorizar economicamente os profissionais da coleta seletiva foi trazê-los para dentro do processo. Logo percebemos que só o valor de tabela pago pela aquisição dos resíduos não traria para essas pessoas o impacto positivo que imaginávamos. Através da inclusão dos serviços de beneficiamento do material que usamos na criação das obras, conseguimos pagar a esses profissionais mais que o valor praticado pelo mercado”, ressalta Flávio Carvalho.

Em “Reflexos”, o público não será apenas espectador. Ela foi concebida como uma experiência interativa, acessível e de múltipla sensorialidade, a exposição reúne recursos relacionados à visão, audição e toque, ampliando as possibilidades de interação. A proposta é permitir que diferentes públicos vivenciem a mostra e, ao mesmo tempo, provocar reflexões sobre consumo, descarte e responsabilidade ambiental.

“A arte tem o poder de estimular sentimentos e reflexões. Nesta mostra, as obras e as interações convidam o visitante a compreender e internalizar a mensagem sobre a urgência do consumo consciente e da regeneração do planeta. Esperamos que as pessoas saiam daqui mais atentas às suas escolhas, conscientes dos reflexos que elas geram na coletividade e no meio ambiente”, destaca Estela Alves, coordenadora de Responsabilidade Social da Light. 

Além disso, a experiência se estende também à educação ambiental, com oficinas agendadas e programação voltada para estudantes. A iniciativa dá continuidade a uma frente já presente na trajetória dos Pirilampos: em 2023, durante a instalação “Ninho dos Pirilampos do Planeta”, em São Paulo, 1.876 crianças, divididas em 26 turmas, participaram de oficinas de produção de brinquedos com materiais reciclados.

Embora as instalações permaneçam durante os anos previstos para a mostra, informações e dados serão atualizados ao longo desse período, fazendo com que a exposição acompanhe as transformações e os debates ambientais.

Além da proposta artística, “Reflexos” incorpora a acessibilidade desde sua concepção. A exposição foi pensada para proporcionar uma experiência inclusiva e de múltipla sensorialidade, com recursos que exploram visão, audição e toque. A preocupação também está presente na expografia e no dimensionamento dos elementos interativos, com estruturas projetadas em diferentes alturas para garantir o acesso de todas as pessoas. No espaço dedicado ao Manto, por exemplo, os totens fotográficos serão instalados em duas alturas, uma delas especialmente pensada para cadeirantes, ampliando a autonomia e a participação do público na experiência.

A concepção de “Reflexos” reúne diferentes áreas na construção da experiência proposta ao público. A expografia é assinada pela Guá Arquitetura, enquanto a YDreams é responsável pelo desenvolvimento das interações que integram o percurso da exposição.

Serviço: A partir de 22 de outubro / Local: Centro Cultural Light / Endereço: Avenida Marechal Floriano, nº 168, Centro / Entrada: Gratuita

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O CEBRI amplia sua atuação ao reconhecer a cultura como uma dimensão da identidade brasileira e uma ferramenta de projeção internacional do país. O núcleo cultural será uma plataforma de intercâmbio e de produção e disseminação de conhecimento, aproximando artistas, pesquisadores e públicos diversos dos debates sobre o Brasil no mundo.

“Com o CEBRI Cultural, queremos ampliar o diálogo com a sociedade e integrar a cultura à nossa atuação em geopolítica e relações internacionais, como fazem outros think tanks ao redor do mundo”, afirma Julia Dias Leite, diretora-presidente do CEBRI.

O CEBRI Cultural fortalece o corredor cultural da Gávea, ao lado da PUC-Rio, do Instituto Moreira Salles, do Planetário, da Casa das Garças e do Jardim Botânico, além dos cinemas e teatros do bairro. A sede reúne jardins, auditório, sala de exposições e uma capela histórica, permitindo que a visita se desenvolva entre os ambientes expositivos e a paisagem natural.

“Queremos que o CEBRI Cultural faça parte da vida da cidade. As exposições de estreia traduzem esse convite ao encontro, com obras que permitem olhar para a história do Brasil e para a natureza que nos cerca”, diz Hugo Barreto, conselheiro consultivo internacional do CEBRI para Cultura.

O lançamento inaugura uma agenda continuada de ações culturais. Entre as iniciativas está a Memória Oral da Diplomacia, que reunirá seis décadas de política externa em depoimentos de Celso Lafer, Rubens Ricupero e outros embaixadores.

“As Bárbaras”, de Claudia Jaguaribe, é um projeto artístico que une fotografia e história para questionar e reimaginar o papel das mulheres na formação do Brasil. Por meio de imagens contemporâneas construídas a partir de pesquisas iconográficas, o trabalho revisita personagens femininas reais que viveram entre os séculos XVI e XX.

Inspirado em Bárbara de Alencar, revolucionária do século XIX e ancestral da artista, o projeto reúne diferentes figuras femininas sob o nome As Bárbaras, evocando os sentidos atribuídos ao termo, que vão de “estrangeira” a “mulher excepcional”. “Algumas figuram nos compêndios da história brasileira, enquanto muitas outras foram esquecidas, apagadas ou relegadas à margem”, explica Jaguaribe.

Nos jardins, “A natureza reimaginada”, de Raul Mourão, integra esculturas à paisagem e transforma o espaço em uma galeria ao ar livre. As obras estabelecem um diálogo entre a geometria e as formas orgânicas do entorno. “As linhas retas, as formas geométricas dançam com essa paisagem verde e orgânica da natureza”, afirma Mourão.

Serviço: Abertura ao público a partir de 22/10

Horários de visitação

Quintas e sextas, de 10h às 18h

Sábados e domingos, de 13h às 18h

Entrada gratuita

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