‘Espelho Mágico’ é uma superprodução com 32 atores em cena, com texto e direção de Gustavo Gasparani, direção musical de Wladimir Pinheiro e produção da Aventura, de Aniela Jordan e Luiz Calainho. O musical traz como protagonista Alfredo (Marcos Veras), um renomado autor que tem justamente a missão de escrever um musical sobre a história da TV Globo. Apavorado com o volume monumental de temas, programas e fatos históricos, ele pede socorro à Nossa Senhora das Oito (Eliane Giardini), respeitoso apelido que foi dado para a novelista Janete Clair, nome incontornável para se falar de teledramaturgia no Brasil. 

A história se desenrola quando a própria Janete surge para ajudar Alfredo na missão e eles se lançam em uma jornada em que encontram personagens, atores, personalidades e revivem momentos icônicos da história do canal e, consequentemente, da história brasileira. 

Em uma linguagem que presta um tributo ao Teatro de Revista, Alfredo e Nossa Senhora das Oito seguem em uma aventura em que cruzam com personagens como Emília e Visconde de Sabugosa (‘Sítio do Pica-pau Amarelo’), Odorico Paraguaçu (‘O Bem Amado’), Sinhozinho Malta (‘Roque Santeiro’), Tieta (‘Tieta’), Lineu, Nenê, Bebel e Agostinho (‘A Grande Família’), Dona Armênia (‘Rainha da Sucata’), Dona Jura (‘O Clone’), Bebel (‘Paraíso Tropical’), Ribamar (‘Sai de Baixo’), Tancinha (‘Sassaricando’), Carlão (‘Pecado Capital’) e Carminha (‘Avenida Brasil’), além de personalidades como Xuxa, Pedro Bial, Chacrinha e Roberto Carlos, que também surgem em cena no espetáculo.

Tão icônica quanto os personagens é a trilha sonora de ‘Espelho Mágico’, que soma quase quarenta números musicais com canções que marcam época e viraram sucessos nacionais por conta de alguma novela ou programa especial. É o caso, por exemplo, de ‘Brasil’, que marcou a abertura de ‘Vale Tudo’ nas versões de 1988 e 2025, ou ainda ‘Me Chama Que eu Vou’ (‘Rainha da Sucata’), ‘Dancin Days’, ‘Per Amore’ (‘Por Amor’), ‘Irmãos Coragem’, ‘Pavão Misterioso’ (‘Saramandaia’), entre muitos outros. 

Hits de Xuxa (‘Ilariê’, ‘Lua de Cristal’) e Roberto Carlos (‘Emoções’) também vão aparecer em cena, na voz de um elenco de 32 artistas selecionados por audições, em uma lista que inclui grandes nomes do teatro musical e algumas revelações.

O espetáculo estreia dia 20 de março no BTG Pactual Hall em São Paulo e chega ao Rio de Janeiro em maio, para temporada no Teatro Riachuelo.

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O espetáculo utiliza a linguagem do teatro musical para narrar a trajetória de uma das mais importantes cantoras da música brasileira. Iniciaremos nossa jornada pela floresta amazônica, berço e cenário de origem da artista. Através das lendas e mitos dos povos da floresta – indígenas, ribeirinhos, marajoaras, entre outros, contaremos e cantaremos a saga da nossa Fafá – a menina que veio do Norte.

A narrativa é construída em três planos: o presente — durante a gravação de um documentário em homenagem aos 50 anos de carreira no histórico Teatro da Paz, em Belém; as memórias da infância — em uma Belém lírica, marcada por mitos e lendas amazônicas; e a construção da carreira da artista — da capital paraense para o mundo.

Três intérpretes dão vida à cantora em diferentes fases: Fafá-menina por Laura Saab (neta da homenageada) e Clarah Passos, Fafá-cantora por Helga Nemetik e Fafá de Belém nos dias de hoje interpretada por Lucinha Lins.

O espetáculo tem início com um número musical dedicado à Amazônia. As lembranças da infância de Fafá se misturam a lendas como a Cobra Grande, o Boto e o Tamba tajá, narrando a trajetória da menina cabocla que saiu de Belém para conquistar o Brasil. A atmosfera regional é marcada pelo coro “Carimbó-Siriá”, coletivo de atores-músicos que acompanha as diferentes fases da cantora. O público conhece sua relação familiar, cultural e religiosa, base de sua identidade artística.

No segundo Ato, o clima se transforma: o regional amazônico dá lugar à estética urbana da diva da MPB. Surge uma Fafá consagrada, politizada e dona do seu discurso. A abertura retrata o movimento das “Diretas Já”, ressaltando o engajamento da cantora. Outro momento marcante é a homenagem de um grupo de drags, que interpreta sucessos como Abandonada, Meu Homem, Memórias e Sob Medida, celebrando o apoio de Fafá à comunidade LGBTQIA+.

Além disso, o espetáculo também aborda sua forte ligação com Portugal, incluindo uma cena no Cassino Estoril com a canção Nem às paredes confesso. O DJ Zé Pedro entra em cena para colaborar na criação do álbum “Do tamanho certo para o meu sorriso”, inspirado no tecno-brega paraense — reconectando Fafá às raízes de sua terra.

SERVIÇO: De 15 de janeiro de 2026 ao dia 08 de março de 2026, de quinta-feira a domingo. (carnaval não haverá apresentação)
Local: Teatro Riachuelo – Rua do Passeio n.º 38/40, Centro
Classificação Indicativa: 12 anos / Venda on line: www.ingresso.com

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Com cerca de duas horas de duração, a montagem percorre a vida de Djavan desde a infância em Maceió até sua consolidação como compositor, cantor e músico de destaque. A direção musical é assinada por João Viana, filho do homenageado, e Fernando Nunes, músicos com vasta experiência no cenário musical brasileiro. O repertório inclui canções que marcaram a carreira do cantor, além de faixas menos conhecidas que ajudam a compor o retrato de sua obra.

Escolhido entre mais de 250 artistas, o ator Raphael Elias, de 30 anos, natural de Divinópolis (MG), foi selecionado para interpretar Djavan em diferentes fases da vida. A escolha de Raphael é carregada de significados: negro, vindo do interior de Minas, o ator trilhou um caminho artístico movido pela paixão e incentivado pela mãe, enfrentando desafios financeiros e estruturais para, enfim, ocupar seu primeiro papel de destaque em uma grande produção nacional. 

Ao lado dele, o elenco reúne intérpretes que transitam por diversos personagens ao longo da montagem, representando figuras da vida pessoal do cantor e grandes nomes da música brasileira.

A montagem combina música, teatro e dança para retratar episódios pessoais e profissionais de Djavan, abordando momentos decisivos e os caminhos trilhados pelo artista ao longo dos anos. Cenografia, figurinos, iluminação e coreografias são concebidos para evocar o universo estético de Djavan, cuja obra transita entre samba, jazz, pop e ritmos afro-brasileiros. Arranjos cuidadosos e uma encenação que valoriza a força de suas composições reafirmam a originalidade e a relevância de um repertório que segue influenciando gerações.

“Djavan é Djavan. Ele é de todos, ele é samba, ele é forró, ele é Gonzaga, ele é jazz. Falar de um artista nordestino, negro, vivo, é uma responsabilidade enorme, mas também é uma alegria sem tamanho. A gente está construindo essa história com muito respeito, com liberdade cênica, mas também com cuidado para que cada detalhe, cada sotaque, cada música fale a verdade dele.”, diz João Fonseca.

Serviço: 08 de Janeiro de 2026 a 08 de Fevereiro de 2026 / Local: Teatro Claro MAIS RJ / Ingressos em Uhuu

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Apaixonada pela obra do compositor, Sylvia teve o privilégio de se encontrar pessoalmente com Charles algumas vezes ao longo dos anos. Alguns destes encontros foram eternizados nas fotos que o dramaturgo paraense Saulo Sisnando se inspirou para inventar o romance que dá nome ao espetáculo e criar um espetáculo musical alegre e comovente, que a partir das canções de Charles Aznavour, contasse uma história para falar sobre o efêmero da juventude, das paixões proibidas e assim proporcionar bons momentos. ‘Charles Aznavour – Um Romance inventado é um delicioso bombom recheado com lindas músicas e uma bela história de amor’, adianta a atriz.

‘Escrevi uma história sobre quantas ilusões somos capazes de inventar para fazer feliz a quem amamos e quantas canções de Charles Aznavour são necessárias para despertar mais uma vez paixões e novos caminhos em corações inquietos’, conta Sinsnando, que pesquisou a vida e a obra do cantor.

SERVIÇO: De 08 a 29 de janeiro de 2026 / Quintas às 17h / Teatro Vannucci – Rua Marquês de São Vicente,52 – Loja 371 / Ingressos

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“Raulzito Beleza – Raul Seixas para Crianças” se inspira na infância e em grandes sucessos da carreira de Raul Seixas para contar a história de um menino que era criativo demais. Tão criativo que sua falta de atenção ao mundo real começou a atrapalhá-lo na escola. A falta de foco e o excesso de energia de Raulzito traz à cena questionamentos sobre a rotina e o tratamento de crianças que apresentam traços de hiperatividade e déficit de atenção (TDAH).

Preocupados e sem entender a genialidade do filho, os pais de Raul tentam de tudo para que o menino se adeque aos moldes padrões da sociedade. Para desespero deles, Mêlo, amigo imaginário de Raul, se materializa para guiá-lo em uma viagem de descobertas e autoaceitação. Juntos, eles percebem que Raulzito não tem que ser igual aos outros, e que cada pessoa é diferente e especial do jeito que ela é. No elenco, estão Rodrigo Salvadoretti, Pedro Henrique Lopes, Elisa Pinheiro e Pablo Ascoli. 

“É um espetáculo que emociona e diverte adultos e crianças. A mente extremamente criativa e o espírito livre de Raul Seixas fizeram com que ele se tornasse o gênio da música que nós conhecemos. Se ele tivesse se fechado e tentado ser só mais um, nós não teríamos as grandes músicas que ele nos deixou. “Raulzito Beleza” é uma ode à imaginação e à criatividade. É sobre se encontrar em você e em todos os universos que sua mente pode criar”, avalia Pedro Henrique Lopes, autor do espetáculo.

Na trilha sonora, estão os grandes sucessos do artista como “Maluco Beleza”, “Gita”, “Mosca na Sopa”, “Como Vovó Já Dizia (Óculos Escuros)” e “O Carimbador Maluco (Plunct Plact Zuuum)”, mostrando a importância do músico para as novas gerações. A trama também mostra o valor da família e das relações humanas, estimula o debate sobre individualidade, celebra a importância do respeito às múltiplas formas de aprendizagem do ser humano e valoriza os diferentes tipos de inteligência. 

Contemplado na Categoria Especial no Prêmio CBTIJ de Teatro Infantil 2016 pela sua relevância ao teatro infantil, o projeto Grandes Músicos para Pequenos reúne os espetáculos “Luiz e Nazinha – Luiz Gonzaga para Crianças”, “O Menino das Marchinhas – Braguinha para Crianças”, “Bituca – Milton Nascimento para Crianças”, “Tropicalinha – Caetano e Gil para Crianças”, “Pimentinha – Elis Regina para Crianças”, “A Menina do Meio do Mundo – Elza Soares para Crianças” e “Ritinha Rock & Roll – Rita Lee para Crianças”, que já foram assistidos por quase 350 mil pessoas e somam juntos 18 prêmios de teatro infantil, entre outras quase 60 indicações.

Serviço: Temporada: 10 de janeiro a 1º de fevereiro / Dias e horários: sábados e domingos, às 16h Local Teatro Clara Nunes: Shopping da Gávea, Ingressos:  https://bileto.sympla.com.br/event/114472  e na bilheteria física.

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Depois de mais de um milhão de espectadores no teatro no Brasil, e milhões no cinema e no streaming, a superprodução realiza um desejo de mais de uma década do público carioca pede insistentemente a passagem do “mundo das esmeraldas” pela cidade, desde 2016.

Estrelado por Myra Ruiz (Elphaba) e Fabi Bang (Glinda), Wicked conta a história de amizade, coragem e escolhas que moldam o destino das bruxas da Terra de OZ, inspirada no romance de Gregory Maguire. A produção brasileira se destaca por sua inovação tecnológica, efeitos de ilusionismo, sistemas inéditos de voo e projeções criadas especialmente para a montagem.

“Wicked – A História Não Contada das Bruxas de Oz” é , certamente, um espetáculo de força, magia que continua a emocionar gerações.

Os ingressos para a versão brasileira de “Wicked” já estão à venda na Sympla e na bilheteria oficial da Cidade das Artes Bibi Ferreira.

Serviço: Local: Cidade das Artes Bibi Ferreira – Av. das Américas, 5300 – Barra da Tijuca / Classificação Indicativa Etária: Livre. Menores de 12 anos devem estar acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Duração: 180 minutos com 15 minutos de intervalo

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Com direção de Ju Amaral e João Fonseca e roteiro de Fil Braz, a estreia marca os 20 anos do sucesso de bilheterias “Minha Mãe é Uma Peça”. O espetáculo revisita momentos marcantes da carreira do humorista, desde seus primeiros passos no teatro até a consolidação como fenômeno nacional. O intuito é unir humor, emoção e música em uma narrativa que reforça o legado deixado pelo artista.

O musical reforça o papel da cultura como instrumento de memória, afeto e conexão com o público. A produção destaca a potência criativa de Paulo Gustavo e se apresenta como um tributo à sua contribuição única para o humor e para a cena artística do país.
 
 Serviço: Temporada: 28/05 a 19/07 / Local: Teatro Multiplan – Shopping VillageMall /Vendas: Site da Sympla e bilheteria física

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Sob o texto de Gabriel Chalita, direção de Gustavo Barchilon e direção musical de Carlos Bauzys, quatro atrizes no palco dão corpo, voz e alma às múltiplas facetas de Bibi: Piaf, Joana, Eliza e Amália. Em cena, quatro mulheres diante de espelhos. Elas se olham, se reconhecem e se fundem à figura de Bibi num jogo poético entre memória, tempo e identidade.

Além disso, a dramaturgia costura canções em diversos idiomas, trechos de peças, relatos íntimos e reflexões sobre o amor, a arte e o feminino. É um espetáculo que transita entre o real e o simbólico, entre o aplauso e o silêncio, entre o Brasil e o mundo.

Além de uma grande homenagem, “O Céu de Bibi Ferreira” é uma travessia emocional. Uma celebração da entrega e da coragem de uma artista que dedicou mais de oito décadas ao palco — e que segue viva em cada olhar que se encanta e em cada voz que se ergue.

Mais do que revisitar uma trajetória, o espetáculo convida o público a refletir sobre o papel da mulher na arte e na sociedade, celebrando o legado de uma artista que construiu o seu próprio céu — de música, teatro e emoção.

Serviço: Temporada: 08 de janeiro a 08 de fevereiro / Teatro SESC GINÁSTICO / Avenida Graça Aranha, 187 – Centro Ingresso mais informações em breve.

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Nesta parte, o universo se expande em vários arcos dramáticos, além de apresentar o outro lado da história de Dorothy, o Homem de Lata, o Espantalho e o Leão Covarde, de “O Mágico de Oz”. Entre números musicais, mágica e piadinhas, o filme se encerra em tom sombrio e dramático. Fato é, o longa continua sendo um espetáculo fantástico visual e musical!

Jon M. Chu, certamente, oferece uma experiência especial aos fãs e ao resto do mundo, com uma visão deslumbrante e ainda mais fantasiosa. Wicked 2 tem um enredo diferente em mãos, onde não é fácil explicar quem é bom e quem é mau, assim como na vida real, muitas vezes. Aliás, esse é o fio condutor desse segundo capítulo, trazer os personagens numa linha tênue entre bondade e maldade, fazendo da musica um elemento ainda mais essencial da narrativa para contar essa história.

Ariana Grande segue provando que pop stars podem brilhar em filmes também, agora, com uma personagem mais contraditória. Ela entrega uma perfomance digna de musical, além de surpreender na atuação. Já Cynthia Erivo prova que Elphaba carrega o grande protagonismo do filme e segue exaltando suas dores. Além disso, a amizade entre ambas é muito bem construída, com afinidade e sintonia.

Os dois filmes são muito fiéis aos textos da peça trazendo ótimos alívios cômicos como a “briguinha” entre Elphaba e Glinda, com um certo tom de novela mexicana. Certamente alivia a tensão, do encerramento ao apresentar como o mundo de esmeralda de “O Mágico de Oz” chegou aos cinemas.

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Com idealização do produtor Gustavo Nunes (Turbilhão de Ideias) e de Marcelo Pires (escritor e diretor da Ideia da Silva), o musical tem direção artística de Pedro Brício, texto de Patrícia Andrade, direção musical e arranjos de Daniel Rocha. “Vital – O musical dos Paralamas” foi o vencedor do Prêmio APTR na categoria Melhor Produção em Teatro Musical, além de indicado em outras três categorias: Cenografia para André Cortez, Figurino para Karen Brusttolin e Música para Daniel Rocha. Está indicado ao Prêmio Destaque Imprensa Digital (DID) nas categorias Ator (Rodrigo Salva) e Direção Musical (Daniel Rocha). Foi indicado ao Prêmio Shell de Teatro na categoria Melhor Cenário (André Cortez) e ao Prêmio Bibi Ferreira de Melhor Musical Brasileiro, Melhor Ator (Rodrigo Salva) e Melhor Direção Musical (Daniel Rocha). O projeto é produzido através da Lei de incentivo à Cultura, apresentado por Ministério da Cultura e Caixa Vida e Previdência. Esta temporada conta com a lei de incentivo da Lei do ISS da prefeitura do Rio de Janeiro através da lei de incentivo cultural municipal.

“VITAL – O musical dos Paralamas” é ainda uma homenagem à relação do trio com José Fortes, empresário deles desde o início e uma espécie de quarto Paralama. “Esta é uma história sobre amizade, sobre a longevidade de uma banda que começa quando os integrantes eram adolescentes e está aí até hoje. E também sobre memória, seja ela afetiva ou seletiva, que toca a cada um de diferentes formas. É um espetáculo essencialmente emocional”, explica Patrícia Andrade. “A gente acompanha essa jornada musical e afetiva de quatro amigos e as transformações não só artísticas, mas também na vida de cada um e como isso influencia na criação deles”, acrescenta Pedro Brício.

Os Paralamas serão interpretados por: Rodrigo Salva (Herbert Vianna), Franco Kuster (João Barone) e Gabriel Manita (Bi Ribeiro). Nando Motta é alternante no papel de Herbert Vianna. Já Hamilton Dias viverá o empresário José Fortes. O elenco é composto ainda por: Barbara Ferr, Herberth Vital, Julia Sanchez, Bhener Carvalho, Ivanna Domenyco e Rodrigo Vechi. Todos foram selecionados através de audições, que teve mais de 600 candidatos, vindos de vários lugares do país.

“O espetáculo conta com o aval da banda, que acompanhou desde a ideia inicial, passando pela criação do texto e a seleção do elenco principal. Levar aos palcos um espetáculo com esse teor, é, sobretudo, valorizar a nossa memória cultural. Optamos por focar em conteúdo brasileiro, valorizar nossas raízes, ao invés de encenar musicais estrangeiros”, enfatiza Gustavo Nunes.

Serviço: Temporada: 21 de novembro a 7 de dezembro. / sexta a domingo, às 20h. Sábado 06/12 e domingo 07/12, às 16h./ Teatro Claro Mais RJ: Rua Siqueira Campos, 143 – Loja 58 – Copacabana/ Classificação: 12 anos / Ingressos: na bilheteria do teatro ou na plataforma Uhuu (https://uhuu.com/evento/rj/rio-de-janeiro/vital-o-musical-dos-paralamas-15477).

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