“A nossa intenção foi reunir o que há de mais potente nas artes cênicas brasileiras para criar um musical à altura do público e da história que queremos contar. Cada escolha, da direção à dramaturgia, parte do desejo de excelência, de emoção e de impacto, construindo uma superprodução que valoriza o trabalho coletivo e transforma talento em experiência viva no palco”, afirma Abel Gomes.

Você já imaginou assistir a um espetáculo que parece teatro, mas, em segundos, vira cinema, explode em música, arranca gargalhadas como um show de humor e, ainda por cima, termina com toda a família reunida em um dos espaços mais charmosos da cidade?

Aqui, a tela de cinema vira cenário, com interações constantes com o elenco, criando uma experiência dinâmica, envolvente e surpreendente. A cenografia digital ocupa uma tela de 140 m², desenvolvida especialmente para o Roxy, ampliando a linguagem do espetáculo e reforçando seu caráter imersivo.

No palco, cerca de 30 artistas dão vida a uma montagem de 1h20, que combina músicas autorais com sucessos que atravessam gerações. A narrativa conecta mães, filhos, avós, netos — e até aqueles tios cheios de opinião — em histórias que despertam identificação, afeto e riso.

Pela primeira vez em mais de duas décadas de carreira, Thalita Rebouças também assume o palco como atriz, interpretando Ângela Cristina, uma mãe intensa, amorosa, exagerada e inesquecível — um marco simbólico que celebra sua trajetória. “São 25 anos contando histórias e me conectando com vocês. Agora vou contar essa história de um jeito diferente. Nos palcos. Pela primeira vez”, diz Thalita.

A montagem reúne um time de excelência das artes cênicas brasileiras, com Direção Geral de Abel Gomes e Direção de Produção de Sheila Roza. A dramaturgia é assinada por Thalita Rebouças, em parceria com Gustavo Reiz. A criação artística conta ainda com Priscilla Mota (Direção Artística), Tauã Delmiro (Direção Teatral), Rodrigo Negri (Direção de Movimento) e Tony Lucchesi, responsável pela Direção Musical e pelos Arranjos do espetáculo.

A estética ganha força com figurinos de Cláudia Kopke, cenário de Tuca Mariana, luz de Paulo Cesar Medeiros e caracterização de Beto Carramanhos. A cenografia digital e audiovisual, assinada por Igor Corrêa, é um dos grandes diferenciais da montagem.

O espetáculo inaugura o formato de dramaturgia no Roxy, que passa a abrigar também produções narrativas e musicais em novos horários. A casa mantém em cartaz o espetáculo musical “Aquele Abraço”, agora em novo horário, às 21h30, com abertura da casa às 19h.

Serviço: Estreia: 8 de janeiro até 29 de março / Local: Roxy Rua Bolívar, 45 – Copacabana / Ingressos https://ingressos.falaseriomaeespetaculo.com.br/ingresso-fala-serio-mae

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Baseado no primeiro livro escrito por Thalita Rebouças, o filme é um ponto fora da curva não apenas do cineasta, como principalmente da escritora. Especializada em títulos infanto-juvenis de inclinação feminina, seu primeiro título é como se fosse um reencontro com personagens para a qual ela costuma escrever 10 anos depois do feito. Luiza e Penélope são jovens mulheres amigas desde a adolescência, quiçá antes disso, que é justamente o momento que Rebouças costuma dedicar-se, mas aqui essa dupla não apenas está mais velha, como encara o peso de uma cobrança de responsabilidade que muitas vezes parte das mesmas. Apesar de ser nomeado de uma maneira suave, Traição entre Amigas encara com maturidade os deslizes de duas personagens cheias de predicados, onde nem todos tem taxação positiva. 

Aliás, essa costuma ser uma característica muito interessante no vasto rol de mulheres que ele já dirigiu, no papel ou fora dele. Desconstruir Betty Faria em cena como uma profissional doméstica (Romance da Empregada), a imagem de ‘namoradinha’ que carregava Regina Duarte (Além da Paixão), construir uma capa impermeável em torno de Glória Pires (O Quatrilho e Flores Raras), fazem parte da assinatura de um autor que nunca se contentou com o esperado. Larissa Manoela e Giovanna Rispoli são duas atrizes que cresceram na frente das câmeras, aqui se embrenham pelos terrenos pantanosos da responsabilidade afetiva, mostrando vulnerabilidade. Como já tinham mostrado anteriormente talento inconteste, a novidade é mostrar que esses talentos não apenas amadureceram, como principalmente negociam para o futuro um espaço menos óbvio. 

Traição entre Amigas não se contenta com uma dupla de protagonistas apetitosas e também abre o leque de seu roteiro para outras construções de qualidade, como as mães das protagonistas, duas mulheres do mundo de hoje cheias de atritos com o que se espera delas. As personagens de Gabrielle Joie e Nathalia Garcia vão além do que se imagina para ambas, permitindo que o filme sempre mostre novas camadas a suas propostas já amplas. Escrito por Rebouças e Marcelo Saback (que também escreveu o incrível Loucas pra Casar), o filme busca na humanidade de suas construções uma porta de entrada para uma discussão quase naturalista da juventude dos grandes centros. Ao propor dois estereótipos que negam suas aparentes obviedades, o filme cria facetas inesperadas e soluções pouco ortodoxas para um filme que busca identificação imediata com inúmeros públicos. 

As duas atrizes encaram os maiores desafios de suas carreiras, com uma vastidão de implicações em suas leituras críveis de um mundo sem máscara. De um lado, temos uma moça libertária nas experimentações que lhe apontam; de outro, uma visão cheia de escapes para uma personagem que, na ânsia de fugir da retração, encontra um caminho que não tem medo de submergir no conservadorismo do patriarcado. Traição entre Amigas passa longe de buscar respostas fáceis para situações que o próprio filme planta de maneira complexa, sem sutileza tanto para uma aparente modernidade quanto para um retrocesso equânime. As soluções de suas personagens, que se mostram cada vez menos encarceradas, é tirar de suas condições qualquer que seja um conceito de facilidade moral para dar algumas cambalhotas na costura do que se imagina enquanto clichês. 

No trabalho de Barreto, para além da sensibilidade do lugar do masculino ao olhar para uma centena de novidades de posicionamentos, está também um autor com sede de ambientação. Traição entre Amigas exala contemporaneidade, assim como é contaminado por sua vontade de ler pessoas e espaços, seja ele Curitiba ou Nova York. O filme explora uma certa frieza que pode ser lida como tradicional do Sul do país, assim como radicaliza o experimentalismo da tal Grande Maçã, para chacoalhar o que entendemos como chavão, na intenção de desconstruí-los. O resultado é o filme de maior personalidade do diretor desde a sensível adaptação do romance entre Elizabeth Bishop e Lota de Macedo. Aqui, ele consegue extrair frescor de uma fatia da sociedade que é jovem para além dos parâmetros da idade, mas também na mola propulsora das decisões tomadas para as próprias vidas. 

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