ARUA Summit ocupa o Centro do Rio com arte pública, tecnologia, sustentabilidade

Entre os dias 17 e 26 de setembro, o Centro e a Região Portuária do Rio serão ocupados pelo ARUA Summit, plataforma que conecta arte pública, tecnologia, sustentabilidade, cultura e transformação da cidade. A programação, inteiramente gratuita, reúne exposições, galerias, instalações, debates, música, gastronomia e intervenções em diferentes pontos da região, como Largo da Prainha e Museu Nacional de Belas Artes. 

Apresentado pela Secretaria de Cultura do Rio de Janeiro e idealizado pela Visionartz, o ARUA Summit funciona como o grande guarda-chuva de todas as ações do projeto. Fazem parte da programação a exposição Fenômeno Solar, a presença de galerias e coletivos no Centro Cultural ARUA, o ARUA Fala no MAR – Museu de Arte do Rio, a Galeria Providência, a Prainha Musical, três novos murais, entre outras atividades. A direção criativa do projeto é de Rafaela Pinah e do Coolhunter favela. 

O projeto integra o calendário da Semana de Arte do Rio e propõe transformar a rua em espaço de criação, encontro e reflexão. Mais do que reunir diferentes linguagens artísticas, o ARUA Summit coloca em discussão o papel da arte na construção de cidades mais criativas, inclusivas e conectadas à própria identidade cultural.

“A arte urbana foi o nosso ponto de partida, mas, ao longo desses 16 anos, entendemos que ela pode provocar transformações muito maiores do que uma intervenção em uma parede. Pode ativar territórios, preservar memórias, criar pertencimento e ajudar a pensar soluções para a cidade. O ARUA Summit nasce dessa trajetória e do desejo de reunir artistas, poder público, iniciativa privada e sociedade para discutir, a partir da rua, que cidade queremos construir”, diz André Bretas. 

Entre os dias 17 e 20 de setembro, o Centro Cultural ARUA recebe Fenômeno Solar, exposição coletiva que convida artistas a desenvolver intervenções sobre painéis solares reaproveitados. Criado originalmente para converter luz em energia, o equipamento passa a funcionar também como suporte, matéria e território de experimentação estética.

Com curadoria de Jean Carlos Azuos, a mostra aproxima arte contemporânea, reciclagem, energia limpa e consciência ambiental sem transformar as obras em simples ilustrações de um tema. A proposta é estimular novas leituras para uma tecnologia ligada à transição energética e mostrar como a arte pode ressignificar materiais que seriam descartados.

A exposição reúne os artistas Allan Weber, Bea Machado, Fava da Silva, Gabriel D’Ketu, Guilherme Kid, Guilhermina Augusti, Iahra, Lucas Ururahy, Michell Gasca (MEX), OMEP, Osa Seven (NGA), Priscila Rooxo, Rafael Baron, Raphael Brunet/Cansado da Internet, Renata Leoa, Roberta Holiday, Tainan Cabral, Thaís Iroko, Thiago Haule e Zé Angel (CUB). 

A abertura está prevista para o dia 17 de setembro. O Centro Cultural ARUA também reunirá galerias, coletivos e outras experiências artísticas, também com a curadoria de Jean Carlos Azuos. O circuito de galerias Eclipse reunirá Affonso Dalua, Ana V. Lopes, Blecaute, Cool Hunter Favela (coletivo), Daiane Lucio, Independente Estúdio (coletivo), Mayra Carvalho, Rainha F, Simba e o Coletivo 2050, formado por Bruno Aranha – Rxbisco, Gabriel Pamplona Sena – GPS, Gabriel Pego – GB, João Victor Guimarães – Clickbycria, Gean Guilherme Lopes e Ronald Nascimento.

De 18 a 20 de setembro, o MAR – Museu de Arte do Rio recebe o ARUA Fala, série de palestras e conversas organizadas em torno de três eixos: arte, tecnologia e cidade. Serão diversos encontros por dia, ampliando para o campo das ideias as questões que atravessam as exposições e intervenções do ARUA Summit. Com mediação da jornalista e disseminadora de arte Lilian Farrish, a programação reunirá artistas, pesquisadores, criadores e especialistas. 

O MAR também receberá a exposição “Quem me ensinou sabia”, de Guilherme Kid. Nascido e criado em Realengo, o artista transforma cenas do cotidiano suburbano – camelôs, botequins, crianças jogando bola, pipas, samba e encontros nas ruas – em narrativas sobre identidade, memória, ancestralidade negra, desigualdade e cultura popular. 

A curadoria é assinada pelo time curatorial do MAR, formado por Amanda Bonan, Marcelo Campos, Amanda Rezende, Jean Carlos Azuos e Thayná Trindade. A abertura será no sábado, 18/09, às 13h.  

O ARUA Summit deixará também novas obras na paisagem carioca. Três murais serão criados especialmente para esta edição: duas empenas de um mesmo edifício na Praça Tiradentes – uma voltada para o Real Gabinete Português de Leitura e outra para a Rua da Cerveja – e um terceiro na parede dos fundos do Hospital Federal dos Servidores do Estado, ao lado do Cais do Valongo.

O ARUA Summit contará ainda com a Prainha Musical, conectando arte, música, gastronomia e território no Largo da Prainha. 

No dia 26 de setembro, o ARUA Summit terá um novo capítulo no Morro da Providência, com uma ação do Festival Galeria Providência. Criado no território e dedicado à arte urbana, o projeto transforma paredes da comunidade em espaços de memória, representação e valorização de personagens e histórias locais.

Também em setembro, o hall de entrada do Museu Nacional de Belas Artes receberá dois murais de arte urbana, realizados pela artista baiana Isabela Seifarth e pelo projeto carioca Negro Muro. A iniciativa integra a programação do ARUA Summit, em colaboração com o MNBA, e marca uma nova etapa da reabertura do museu, que permaneceu fechado por seis anos para obras. 

SERVIÇO ARUA Summit 2026
17 a 26 de setembro de 2026
Locais: Centro Cultural ARUA, MAR – Museu de Arte do Rio, Praça Tiradentes, Cais do Valongo, Largo da Prainha e Morro da Providência 
Entrada: gratuita
Acesso: informações sobre inscrições ou retirada de ingressos gratuitos serão divulgadas posteriormente
Programação detalhada e horários: em breve